IL LIBRO:
Bellini riscrisse, ma con una caparbietà che solo rare altre volte aveva sfoderato, Norma: non vi sarebbe stato che quel titolo. Non avrebbe mai accettato di chiamare in altra maniera il volto che, come Narciso piegato sulla fonte assassina, vedeva già affiorare dalle righe del pentagramma. 26 dicembre 1831. L'esordio di Norma sul palcoscenico della Scala segna insieme l'apice creativo della musica di Vincenzo Bellini e un clamoroso fiasco, che spinge il siciliano a fuggire da un teatro in tumulto e vagare per una città infreddolita. Un uomo lo insegue, impeccabile nell'eleganza ma distaccato e altèro nel portamento; una figura che attraversa, avvolta dentro una nube di mistero, tutta la vita del musicista - quell'esistenza che somiglia tanto a un romanzo, e che le pagine ritraggono alla luce di una passione travolgente e inesausta. Dall'infanzia catanese agli anni difficili della formazione napoletana, e poi il debutto nella lirica, i viaggi, la fama, il trasferimento a Milano e gli eccessi, il repertorio leggendario degli amori infelici. Quello per la giovane Maddalena, figlia del magistrato Fumaroli. Il legame controverso e pericoloso con Giuditta Cantù. Le seduzioni sottili di Giuditta Pasta. Il desiderio etereo e mai appagato per Maria Malibran, diva assoluta e sublime interprete, nella stagione londinese del compositore. E poi Parigi, l'irrompere della malattia e la fine precoce, la solitudine romantica del genio e l'enigma dell'oscuro ammiratore che finalmente spalanca lo scrigno dei suoi segreti, sciogliendo l'intreccio della narrazione. Tessere di un mosaico suggestivo e racconto di un universo - quello del melodramma italiano - che l'abile penna dell'autore trasforma in magnifica avventura, tra puntuale ricostruzione storica e opera d'invenzione, fedele tanto alle verità nitide della biografia, quanto ai tradimenti della finzione.

LUIGI LA ROSA

Luigi La Rosa, nato a Messina nel 1974, giornalista e scrittore, ultimamente si divide tra l'Italia e Parigi.
Docente di scrittura creativa, per Rizzoli-Bur ha curato i volumi Pensieri di Natale, Pensieri erotici, L’anno che verrà e L’alfabeto dell’amore.
Un suo racconto è nell’antologia Quel che c’è tra di noi - storie d’amore omosessuale (Manni).
E’ autore di Solo a Parigi e non altrove – una guida sentimentale e Quel nome è amore – itinerari d’artista a Parigi, editi entrambi da Ad est dell'equatore.
Per Touring Club ha curato la sezione letteraria e artistica dell’ultima guida verde di Parigi.
L'uomo senza inverno è una biografia romanzata di Gustave Caillebotte, geniale e controverso pittore francese dell’Ottocento e mecenate lungimirante dell'Impressionismo.

Ada Gentile

Ada Gentile è nata ad Avezzano (26 Luglio 1947). Ha seguito gli studi musicali presso il Conservatorio di Santa Cecilia in Roma diplomandosi in pianoforte e poi in composizione. Ha quindi frequentato il Corso di Perfezionamento di Composizione tenuto dal Maestro Goffredo Petrassi all'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. Si è affermata in vari Concorsi Internazionali di Composizione (il 'Gaudeamus' di Amsterdam nel 1982, l'I.S.C.M. di Budapest dei 1986, l'I.S.C.M. di Essen dei 1995).
Le sue opere sono state eseguite in tutta Europa, in USA, in Giappone, in Australia, in Canada, in Asia e in America del Sud in sedi prestigiose come il Centre Pompidou di Parigi, il Teatro Reale di Madrid, il Centro de Arte Reina Sofia di Madrid, il Metropolitan, la Carnegie Hall, il Lincoln Center di New York, il Mozarteum di Salisburgo, l'Art Institute di Chicago, l'Accademia Ferenc Liszt di Budapest, l'Accademia Nazionale di Santa Cecilia, il Teatro La Fenice di Venezia, il Teatro Carlo Felice di Genova, il Gärtnerplatztheater di Monaco di Baviera, l'Auditorium del Conservatorio Centrale di Pechino, e in altre sedi.
E' stata invitata ai più importanti Festivals internazionali ed ha ottenuto varie commissioni dalla RAI di Napoli, Milano e Roma, dall'Accademia di Santa Cecilia, dal Ministero della Cultura Francese, dalla Biennale di Monaco di Baviera, dal Comune di Genova (per il centenario della nascita di Eugenio Montale), e altre ancora.
Ha tenuto conferenze in prestigiose Università come la Northwestern University, University of Chicago, Julliard School di New York, Università di Madrid, il Conservatorio di Pechino, l’Accademia Musicale di Cracovia, e in altri luoghi.
Nel 1988 è stata insignita dell' onorificenza “al merito della Cultura” da parte del Ministero deIla Cultura Polacco.
Dal 1986 al 1988 è stato Direttore Artistico dell'Orchestra da camera “Goffredo Petrassi” mentre dal 1978 è direttore artistico del Festival “Nuovi Spazi Musicali” che ha lo scopo di promuovere la musica contemporanea. Dal 1996 al 1999 è stata consulente artistico dei Teatro Lirico V. Basso di Ascoli Piceno.
E' stata vicedirettore e docente al Conservatorio di Santa Cecilia .

Iano Tamar

Iano Tamar è nata in Georgia e ha studiato pianoforte, musicologia e canto al Conservatorio di Tbilisi. Dopo il suo debutto come Semiramide a Pesaro, si è esibita come Lina (Stiffelio) sotto la direzione di Gianandrea Gavazzeni, come Alice in Falstaff e come Lady Macbeth (Macbeth) al Teatro alla Scala sotto la direzione di Riccardo Muti, affermandosi a livello internazionale come una delle migliori voci di soprano. Di recente ha interpretato con grande successo i ruoli di Elisabetta di Valois nella nuova produzione del Don Carlos in 5 atti messa in scena alla Staatsoper di Vienna, di Mathilde nella ripresa del Guillaume Tell di Rossini, di Rachel nella nuova produzione de La Juive al Teatro La Fenice, di Tosca al Grand Théâtre de Genève, di Leonora (Il Trovatore) al Festival di Bregenz (produzione pubblicata in DVD) e di Leonora ne La forza del destino alla Bayerische Staatsoper. Nel corso del 2007 ha inoltre cantato Idomeneo (Elettra) alla Staatsoper di Vienna, Francesca da Rimini (ruolo protagonista) al Teatro La Fenice di Venezia, Semiramide (ruolo del titolo) e Lady Macbeth (Macbeth) alla Deutsche Oper di Berlino, Maria Stuarda (Elisabetta) all’Opéra de Lyon.
Il suo repertorio comprende inoltre diverse opere di Mozart quali Don Giovanni (Donna Anna/Donna Elvira), Le nozze di Figaro (La Contessa), Così fan tutte (Fiordiligi), La clemenza di Tito (Vitellia); La Vestale, Norma, Eugène Onegin (Tatjana), Una vita per lo zar (Antonida), Le Villi (Anna), Mefistofele di Boito, Iris di Mascagni e altre opere di Verdi quali Un giorno di regno, Ernani, Nabucco, Aida, Otello. Numerose le incisioni discografiche, tra cui segnaliamo Semiramide con Alberto Zedda, L’ultimo giorno di Pompei con Giuliano Carella, Medée con Patrick Fourniller (Festival di Martina Franca, registrazione live), Le Trouvère (Festival di Martina Franca, registrazione live), Roma di Massenet (Festival di Martina Franca, registrazione live). Tra i suoi recenti successi ricordiamo: Medée al Theater an der Wien e a Lisbona, Andrea Chénier ad Helsinki, Un ballo in maschera (Amelia) alla Bayerische Staatsoper e la ripresa del Don Carlos alla Staatsoper di Vienna.
Tra i suoi impegni più recenti ricordiamo: Ernani (Elvira) a Catania; Andrea Chénier (Maddalena) ad Helsinki; Don Giovanni (Donna Elvira) a Vienna; Nabucco (Abigaille) alla Staatsoper di Berlino; Aida (Amneris) in Bregenz; Don Carlo ad Amburgo; King Roger a Bilbao. È stata inoltre impegnata in Tosca (ruolo del titolo) a Parigi all’Opéra National, è stata una splendida Lady Macbeth in Macbeth ad Amburgo, mentre ad Atene è stata Leonora ne Il Trovatore, sono seguiti poi Macbeth a Lione, Nabucco ad Anversa, Don Carlo a Vienna, Lucio Silla a Barcellona.

Maria Vittoria Tranquilli

Nata ad Ancona il 4 luglio 1998 risiede ad Ascoli Piceno.
Dopo aver conseguito la maturità linguistica opzione Esabac, si è diplomata in pianoforte a soli 19 anni, con il massimo dei voti, presso il Conservatorio "G.B. Pergolesi" di Fermo, sotto la guida della prof.ssa Daniela Cantarini, risultando una dei pochissimi allievi non vedenti dei Conservatori italiani a concludere con successo il percorso accademico.
Ha recentemente intrapreso anche lo studio dell'organo ed è attualmente iscritta nella classe della prof.ssa Simonetta Fraboni presso il Conservatorio di Fermo.
Sin da piccolissima dimostra doti musicali non comuni, iniziando a suonare il piano a 4 anni e a cantare a 5, con il solo aiuto dell'udito.
Incontra all'età di 5 anni la sua compianta maestra Giuliana Damiani, musicista non vedente, che l'avvia allo studio della musica in Braille e le dà solide basi che le consentiranno di entrare in Conservatorio all'età di 11 anni. Nel periodo a seguire sarà poi affiancata, nello studio a casa, dalla prof.ssa Maria Regina Azzara.
Appassionata anche di canto, partecipa nel frattempo in tutta Italia a concorsi canori per bambini giungendo anche alle finali nazionali dello Zecchino d'Oro.
Grazie alle doti di interprete nel repertorio classico e alla capacità di improvvisare cantando e accompagnandosi, si segnala in diverse manifestazioni cittadine e a soli 13 anni viene premiata come “giovane di talento” (progetto “Gioventù Ascolana”.
Si esibisce al Festival Internazionale di Musica da Camera "Settembre in Musica" (AP).
Partecipa a concorsi pianistici nazionali aggiudicandosi numerosi premi.
Nel Novembre 2013 riceve una borsa di studio dall'ANFE del Michigan (USA) e suona in concerto presso l'Italian American Cultural Centre di Clinton Township.
Suona presso il museo di S. Colombano a Bologna. Si esibisce in concerto come solista a Pereto, ad Ascoli Piceno, a Venezia, a Piove di Sacco, a S. Benedetto del Tronto, a Civitanova Marche, a Perugia, a Vergiate, in Val Cavallina (BG), nonché in diverse occasioni sull'altopiano di Asiago durante le vacanze estive.
Ha frequentato diversi corsi di interpretazione tenuti da rinomati maestri.
Vincitrice di un progetto Erasmus, si è esibita come pianista, presso il Grand Hotel Imperial di Torquay.
Ha poi registrato per la rete televisiva polacca TRWAM uno Special ed alcuni video clips di cover di musica pop per pianoforte solo e voce.
Partecipa, dal 13 al 17 novembre 2019, alla quarta edizione del Lions World Song Festival For The Blind di Cracovia, presentando il suo inedito È Stato Un Attimo.